Сегодня посмотрели фильм "Василий Буслаев" снятый Геннадием Васильевым в 1982 году. На ДВД была замечательная аннотация: "Василий Буслаев - былинный русский богатырь, вставший на защиту свободы и независимости своего народа. Сила и мощь Василия, сына Новгородского посадника (губернатора), водившего дружбу с простым народом, приводила в бешенство и нагоняла страх на разжиревших купцов новгородских. Когда они узнали, что юноша собирается в поход во имя спасения своей земли от ворога, радости их не было границ. Разве можно сломить ту силу великую! Но Василий кладет конец всяческим козням и доводит свою экспедицию до победного конца. Он возвращается домой героем и еще привозит с собой зазнобу".

Сочетание энциклопедического и псевдорусского стилей привело меня в восторг, никак не могла решить, что больше понравилось - "посадник-губернатор", выражение "водить дружбу с простым народом" или "привезенная с собой зазноба" (последняя почему-то прочиталась как "зараза"). Решила обязательно поглядеть на такое чудо.

А фильм неожиданно оказался очень хорошим. Жаль, что щас такое историческое кино не делают. Дорогое, красивое и профессиональное.

Пока я сижу дома, у меня есть прекрасная возможность наконец отсмотреть кучу кинофильмов. Вчера поглядела израильское кино "Ушпизин".

Я уже видела один израильский фильм - по работе. Он назывался "Сломанные крылья". Фильм показался мне безумно длинным, скучным и фальшивым, а уйти было нельзя - надо было написать рецензию. В финале мама и дочь помирились, молодой человек уговорил девушку не прыгать из окна, мальчик вышел из комы... нет, там наверняка было еще что-то положительное, но я уже не помню. Зрители утирали сладкие сопли. Директор израильского культурного центра, которой я честно сказала: "Если бы взять бразильский сериал и нарезать из него кусков, в которых хоть что-то происходит, то получится фильм "Сломанные крылья"", отвечала презрительно: "Аня, это фильм для интеллектуалов. И для тех, кто живет в Израиле. Он не для вас". Я охотно с нею согласилась.

"Ушпизин" на фоне фильма "Сломанные крылья", конечно, выигрывает, и актеры играют хорошо. И начинался интересно. Очень религиозный еврей и его еще более религиозная жена вынуждены принимать у себя на праздник двух нерелигиозных евреев, к тому же сбежавших из тюрьмы. Я ожидала чего-то ужасного - ну, рано или поздно зэки что-то такое устроют, в заложники героев возьмут или убьют... Зэки и правда устроили. Они на улице включили магнитофон и стали танцевать. В религиозном районе. Кошмар, правда? Возмущенная жена героя загнала негодяев в дом при помощи шампура с шашлыком, и это оказалось самым драматичным моментом в фильме. Но потом все исправилось, потому что все как следует молились. В финале героиня вернулась к герою и сказала, что наконец беременна, зэки раскаялись и даже приготовили для героя салатик, и кончилось все всеобщим праздником по поводу обрезания почему-то сразу родившегося сына. Вспомнилось: "Дорогой, сделай монтаж!".

Правда, из комы никто не выходил. И то спасибо.

Фильм Елены Черновой, студия "Пилот". Гран-при фестиваля в Суздале.

Первые кукольные мультфильмы в мире были посвящены насекомым. Их создал в 1909 году россиянин Владислав Старевич - гениальный аниматор и энтомолог-профессионал. Тогда все искренне думали, что Старевич дрессирует насекомых, заставляет их двигаться, как люди, и играть роли. На самом деле он использовал гуттаперчевых кукол на шарнирах.  Деталями многих кукол были  части настоящих насекомых - панцири, крылья и т.д.  




Это мой самый любимый мультфильм Старевича - "Месть кинематографического оператора". Обратите внимание на титры фильма, который смотрят насекомые.



Мультфильм "Стрекоза и муравей". Не для слабонервных:) Творческим людям, в частности, скрипачам из моей френд-ленты, лучше его не смотреть. Для людей с хорошими нервами - мультфильм интересен не только анимацией, но и тем, что стрекоза в нем правильная - это кузнечик. Дело в том, что прежде стрекозой вполне логично называли кузнечика, потому что он стрекочет. Потом неизвестно почему это название перенесли на другое насекомое. Так что большинство картинок к басне Крылова - неправильные. А я в детстве всегда удивлялась, почему стрекоза у Крылова пела, - стрекозы всегда молчат. Кстати, мне кажется, что Старевич сочувствует творческой стрекозе, а не занудному муравью. Вообще это одна из самых отвратительных басен в мире.

...Старевич вовремя успел уехать за границу, где прожил долгую и в общем благополучную жизнь. Секретов своих он так никому и не раскрыл, учеников не оставил.

Завтра в 12 дня по Культуре будет интересный фильм о Параджанове "Я умер в детстве", который сняли мои друзья - режиссер Борис Шейнин и продюсер Мария Семенцова, а также замечательный кинооператор Сергей Савич. Фильм сделан он так,что порой кажется, будто снимал его сам Параджанов. Есть в нем уникальные съемки - например, хроника, где Параджанов находится в лагере, есть фрагмент его последнего неоконченного фильма, показаны его куклы. Друзья, обязательно посмотрите - этот фильм того стоит.



Борис Шейнин и Сергей Савич. Вглядитесь в эти лица. Такие люди просто не могут снять плохо!

Давеча побывала на встрече с Германом-младшим.

Посмотрели с сыном "День, когда земля остановилась".
Ну до того все предсказуемо, что кажется, будто смотришь его десятый раз. Гигантская сияющая штуковина, выныривающая из воды. Хорошо сохранившийся Киану Ривз, одетый в безукоризненный костюмчик, среди огня и металла. Трогательная героиня, прижимающая к себе ребенка, причем из соображений политеса - ребенка-мулата. Глупые ученые, пытающиеся исследовать инопланетного робота, а он в ответ ломает здание лаборатории, и понеслось... Сделано все безукоризненно. "Железный сценарий", прекрасная графика...

Но не "Матрица". Скучно.

Есть у меня друг-кинооператор, и решила я ему на Новый год камеру новую подарить, улучшенной модели. Порадовать человека. ЖЖ у него нету, так что смело могу похвастаться своим произведением.


( Из чего это сделано??? )

Когда-то в Токио сходила я на часть спектакля Кабуки - по дешевым билетам для глупых гайдзинов, которым даже и не весь спектакль показывали, а только кусочек, ибо всем известно, что на целом спектакле гайдзины уснут. Но даже этот кусочек, без перевода, произвел на меня сильнейшее впечатление, и чудилось мне, что я понимаю, что происходит на сцене, хотя вряд ли мои догадки были истинными.

Так вот, посмотрела я сегодня цветные фрагменты второй серии "Ивана Грозного". Со знаменитым танцем Федора Басманова, после которого Иван становится на колени перед дурачком, наряженным в царские одежды. И вдруг увидела - это же театр Кабуки!

И сразу понятен Федька Басманов в женской одежде, - конечно, кабуки. И стало ясно, почему царь, вставая на колени, вдруг оказывается в черной шубе, которую непонятно когда успел накинуть на плечи. Да просто режиссеру нужно было, чтобы царь превратился в персонажа японской гравюры, фантастическую, изломанную фигуру. Темный мех, если его специально не высвечивать, как раз и получается при съемке черным пятном, таким, каким часто изображают одежду на японских гравюрах.

Стало мне интересно, и полезла я в инет свою безумную догадку проверять.

И она полностью подтвердилась.

Эйзенштейн не только знал японский язык, не только приравнивал кадры к иероглифам, но и тщательнейшим образом изучал театр кабуки и, когда театр Кабуки-дза гастролировал в Москве, был постоянным зрителем. И с актерами общался, и распрашивал их, и даже, как ни парадоксально, объяснял им традиции их собственной театральной культуры.

http://www.kinozapiski.ru/print/569/

Интересно, да?

С громкими воплями "кризис в стране, кризис!" российскому кинематографу вновь обрезали финансирование. В связи с этим вспомнился старый анекдот.

Ленин ругает Луначарского: "Как можно столько тратить на культуру? Страна изнемогает от разрухи и гражданской войны, а вы на поддержку литераторов требуете целый миллион рублей! На такие деньги всех писателей можно сделать если не Толстыми, то графами! Далее, на балет вы хотите два миллиона; что, балеринам на золотые пуанты?! Наконец, на кинематограф вы требуете больше, чем на литературу и балет вместе взятые – пять миллионов! Вас послушать, батенька, так можно подумать, что важнейшим из всех искусств для нас является кино!".

Посмотрела сегодня несколько документальных фильмов, сделанных в Школе кино и телевидения, в мастерской Марины Разбежкиной. Наибольшее впечатление произвел фильм "У синего моря) - режиссер fel_ka, она же Офелия Аванти. Это что-то невероятное - правдивый и простой рассказ об одной современной абхазской семье, об ее проблемах, причем снято так, как будто камеры нет вообще. Вот нету ее - и все. Будто Офелия всегда жила в этой семье и бродила по двору с камерой, поэтому люди ведут себя абсолютно естественно и не обращают на нее внимания. Не стесняются показывать эмоции, в том числе и негативные, не прячут свои проблемы. Вот у героини заболело ухо, а денег на лечение нет, начинаются осложнения. Вот герой, который только что был таким мудрым и симпатичным, запил, и нет ему теперь дела до семейных проблем. Вот дети пытаются выходить полумертвого щенка, подкладывают его к суке, волнуются - может, она его спасет? Когда я узнала, что Офелия снимала совершенно незнакомых людей и что на съемку ушло всего несколько недель, восхитилась еще больше.

Была очень благодарна автору фильма за то, что в сцене, в которой резали телку, не было шокирующих моментов. Казалось бы, так вставить в фильм крупные планы разрезанного горла, агонию, бьющие в воздухе копыта - а вот оказывается, можно и без этого обойтись, не разрывая сюжет излишне жестокой сценой. Еще меня подкупили неторопливость повествования и грамотная операторская работа - и то и другое я назвала бы редкостью в фильмах молодых режиссеров.

Фильм очень добрый, я бы даже сказала - нежный, хотя его герои непрерывно конфликтуют друг с другом, жизнь их, в общем, безрадостна. Но снято все с большой любовью, и остается после него теплое чувство.

По-моему, в России появился новый хороший режиссер.

Ровно сто лет назад в Петербурге состоялась премьера "Понизовой вольницы", - фильма, в котором Стенька Разин топит княжну в Волге-матушке.

Поздравляю с профессиональным праздником всех моих друзей и знакомых, снимающих кино! Ура!